エンターテインメントはファーストフードボックスではなく、映画やテレビ産業の本質は産業と産業であるべきです

IPはあくまで原材料であり，工業分野では原材料メーカーは決してハイエンド工業品を生産する中核企業ではない。

1976年、米国批判社会学者ダニエル·ベルは“ポスト工業社会の到来”に、ポスト現代芸能、健康産業に関する論述を書いている：

“工業社会の定義が生活基準の指標となる商品数に基づいて決定されていれば、後工業社会の定義はサービスと快適--保健、教育、娯楽、文芸に基づいている。測定された生活の質の基準は決定された“と述べた。

反逆のダニエル？ベルという理論は、当時議論されていた。しかしダニエル？ベルを批判した人たちは、ダニエル？ベル本人でさえ、41年後に彼の理念がビジネスレベルで実証されるとは考えられなかった。

中国商人の馬雲は“ニューヨークタイムズ”のコラムニストアンドリュー·ロス·ソルキン氏のインタビューで、“5年前、今後10年、20年の中国に何が最も必要なのか、大きな議論があった。最後に決定はhappinessとhealth…少なくとも映画を見るのは楽しいです。ハリウッドと協力すべきだと思います“

これが今日のシリコンバレーと中国のインターネット大手が芸能産業で楽しんでいる核心的な原因かもしれない。

映像業の本質は、工業と実業

が今日のインターネット会社がIPを奪い取る環境下で、IPが企業が文化や映画をできるかどうかを測る唯一の基準になっているようだ。インターネット会社がIPを炒めることもブームになっている。しかし、IP炒めは投機行為のようであり、“チューリップバブル”のように--17世紀にオランダ人がチューリップを炒めて潮になり、数字に対する熱狂的な追求、羊の群れ効果、理性の完全な喪失がバブルの最終的な崩壊を招いた。

“新京報”8月23日に“IPは死んだので、映像を芸術そのものに回帰させてください”というコメントが掲載されており、

の現実の単純化処理、価値観の世界観が単一で、愛情という要素を強調しすぎ、信念の虚無に陥り、受け手に審美的な趣味や価値観の誘導がないという言葉がある。これらの作品は物語の背後にはがらんとしていて、何の価値もなく、ただ一つの貨幣化された値段が自分を高揚しているのは、精神アヘンのようなものである。1部の伝世佳作は，やはり作品の思想性と芸術性によって実現しなければならない.

映像は人の虚無を満たすための“楽しい”であるが、実際には“実業”である。映像業界では専門性と論理性が強く、生産の流れが極めて厳格で、“映像工業”という言葉も生まれた。

を“工業”と表現したのは、映像作品が生産、マーケティング、発行、後製品開発などの一連の産業チェーン環節、メーカー及び関連サービスをめぐって構成された完全なシステムを持っているからである。このシステムは産業パイプラインのように厳格だ。

IPだけで短時間でお金を稼ぎたいのであれば，短期的には一定の効果が得られるが，必ず腐敗が横行し，芸術面であまり印象に残ることは困難である.

そのため、アリババ文化娯楽グループの兪永福会長は非常に正確な--“娘を育てる”という気持ちで実業をしているという言葉がある。“実業”という言葉はほとんど映像の本質を点呼した.アリ大文化娯楽もまさに実業心理状態で、文化娯楽領域の業界の痛点と短板に対して、的確なインフラ建設を行い、最終的にパートナーが良い作品を作るのを助ける。

外部から見ると、小売業者が芸能をするのは“調性がおかしい”ことである。特に小売業者企業は芸能家からではなく、IPストックはあるIP富鉱に背を向けた企業に比べて少し離れているしかし，IPはあくまで原材料であり，工業分野では原材料メーカーは決してハイエンド工業品を生産する中核企業ではない。

無数の事例がこの理論を証明している.今年初め、オスカーゴールドマンを3つ手に入れたアマゾンがハリウッドへのチケットを獲得したことは、この小売大手の影業戦略が成功していることを意味する。アマゾンが映画を選ぶか発行戦略を選ぶかでは、相補と尊重の姿勢で徐々にハリウッドに溶け込み、ハリウッドと直接競争関係にはならない。

インターネット改造映像産業の核心

現在、伝統映像会社の短板は主に2枚であり、1つ目は宣伝ルートと宣伝手段が限られており、第2にデータ支持がなく、制作、宣伝及び市場研究ができないことである。

は，今日の工業企業がインターネット転換を求める必要があるように，製品はインターネットチャネルに入らなければならず，物流販売はデータ化改造を行う必要がある.映像会社も同様です

8月25日、アリ影業と“戦狼2”の出品、発行元の北京文化は戦略パートナーの結成を発表した。北京文化董事長の宋歌氏によると、“戦狼2”の興行収入の中で、淘票票の発券は40%を占めている。“戦狼2”の背後の淘票は独占インターネット共同発行プラットフォームであり、アリ影業は出品先と発行元として資金に投入されており、宣発、チケットなどの面でも大きな支持がある。

伝統的なチケットプラットフォームは食物連鎖の中下流にあり、上流文化製品メーカーの販売ルート業者だけであり、一級代理をするか、二次流通を行うかである。本質的に、このような業務は優位性がなく、核心的な障壁が不足している。そのため、多くのチケット会社は危機に直面して、上流のコンテンツ生産をリードしたり、下流劇場を経営したり、国境を越えて映画に投資したりすることを選択している。

現在の3大チケットプラットフォームは基本的にこの考え方に従って歩いている.2017年現在興行収入上位10位の国産映画は、チケット購入チケット7部の共同発行に参加し、“一匹の犬の使命”“レスリングしよう！お父さん“この2本の興行収入はダークホースです。

はチケットを中心に上下別に配置され，映画撮影制作段階から投資に参加し，その後の宣伝発行，前期ラインでの普及，後期チケット販売まで，この産業チェーンの運営が影業の入り口となりつつある.

インターネット会社のデータ、ルート及び背後の組み合わせ拳こそが国内映像産業をアップグレードさせる核心競争力である。

大娯楽は弁当箱ではなく酒造かめ

という財期では、アリもテンセントも、文化娯楽プレートは一定の損失があるが、文化娯楽産業はファーストフード箱ではなく、酒造かめである。

運動は短期的に収益を追うことは決して健康·長期娯楽産業を構築するための考え方ではない。インターネット会社は芸能産業に足を踏み入れることを選び、長期的な投入の覚悟をしなければならない。

産業の成熟度から言えば、現在国内にはまだ完全かつ成形された生態閉ループモデルを形成できるインターネット会社がなく、閲文集団と大量のアニメ資源を手にしたテンセントは、現在も完全で成熟したIP産業チェーンを形成しておらず、アリは今日の影業レベルでの成績は、資源業務統合の結果に基づいていることが大きい。

国内の映像会社はインターネット大手を少しずつ改造し、産業を更に成熟させる必要がある。この過程は決して三五年で実現できるわけではなく、十年あるいは数十年ないし百年かけて深掘りする必要があるかもしれない。

インターネット大手は，現在の多くの企業のファーストフード化作業ではなく，インターネット大手が長期にわたって保持·開発できるスターIPを自宅システム内で孵化させ，IPに応じてより多くのエンタテイメントの良質なコンテンツを展示することを期待している.

ここ数日、馮小剛の“ゴミ映画があるのは、ゴミがあるからだ”という発言が議論されており、誰がゴミをもっとゴミにしているのかを見分ける気がしない。しかし、ハリウッドでもIPを炒めるという現象は存在しないことを認めなければならない。ハリウッドの6大製作会社はこれまで定期的に脚本を収集して企画し、複数回の選別を経て、1つのIPを繰り返し研磨し、それを輝かせ、中国資本市場のように価値のないIPを大量に買いだめしている。

ファーストフードは栄養がなく、美酒がますますアルコールを作ることができることを認めなければならない。この点、国内の多くの企業は本当にハリウッドをよく勉強しなければならないかもしれない。

1911年，米国のデビッド·グリフィス監督は映画撮影の天然場所を探すために，ロサンゼルスから北へ出発することを選択した。彼がハリウッドを発見した後、写真グループをこの町に移すことにした。この措置はまたハリウッドを映画産業のゆりかごにすることを直接推進する。

ハリウッド映像工業産業チェーンは、ディズニーと時代ワーナーを例にとると

1995年から2014年5月まで、ハリウッドは計12545本の映画を公開し、その中で他の源を原作とした映画は計5703本であり、市場シェア52.94%を占めた。その中で，コミュ漫画に由来するシリーズヒーロー映画はハリウッドで最も成功したIP開発例となっている。

アメリカ漫威1939年に設立された漫画会社は、スパイダーマン、アイアンマン、米国キャプテン、雷神、ハルク、X戦警、銀河護衛隊などを含む数十のスーパーIPを創造し、派生した映画、ゲーム、周辺製品が相互接続を形成し、今でも最も簡単で素朴な価値理念を全世界に輸出している。

1世紀以来、ハリウッドは浮き沈みを経験してきた。“八大映画会社”や“七姉妹”など、異なる時代の焼き印はすでに反駁されており、統合、M&A、新たに台頭した6社が西海岸のスタジオを支配しているが、ハリウッドが作り上げた古典的なIPは人々の心に残っており、影響を受けてきた。

は、中国のインターネット会社が中国のハリウッドを作ることを期待しているだけだ。

編集：mary