音楽部門は公演市場全体の約49%を占め、小劇場でのコンサートの大規模な面積を占めている。

大型体育館は多くのコンサートのスタンダードだったが、実際には劇場がコンサートのもう一つの集合地になりつつある。

大型体育館は多くのコンサートのスタンダードとなってきたが、実際には劇場がコンサートのもう一つの集合地になりつつある。記者が整理したところ、ここ1ヶ月以内に北京では18回のコンサートが開催され、そのうち7回は劇場で開催されているが、大型体院競技場では5回しか開催されていない。大型体育場よりも劇場コンサートの演出コストが相対的に安く、現場のインタラクティブ性も強い。しかし，劇場コンサートが理想的な効果を得るためには，公演枠の手配，ソフトハードウェア施設の最適化が必要である。

は風になっている

都の様々な劇場は、楽しい漫才も上品な昆曲も、勢いのある京劇も内容が変わる舞台も、都の劇場で交互に見事に上演されている。しかし実際には、通常の演目公演以外にも、大型スポーツ場に根付いてきたコンサートが、劇場でブームになりつつある。

記者が整理したところ、この1カ月以内に北京では18回のコンサートが開催され、そのうち7回が劇場で開催され、大型スポーツ場は5回しかなく、その他は総合競技場、LiveHouse、バーなどの公演場所に分布している。業界関係者によると、大型体院会場に1000万元の公演が投入されるよりも、劇場コンサートのコストが相対的に安く、現場のインタラクティブ性も強く、劇場が質の高い演出環境を提供できることに加え、より多くの歌手に好まれるのが自然だ。

“大型スポーツ場でコンサートを見るのは主ににぎやかな雰囲気を体験するためですが、劇場でコンサートを見るのは出演者本人に注目しています”消費者の馬さんによると、大型スポーツ場は流量スター出演のスタンダードだが、中年芸術家やマイナーなミュージシャンも同様に出演ニーズがあることは間違いない。この場合、劇場は“消費層から見ると、若者はLiveHouseに興味を持つかもしれないが、中高年消費層の方が劇場でコンサートを見るのに適しているのは明らかだ”と話している。統計データによると、2016年の北京市公演市場の興行収入は17.13億元に達し、10.7%増加した。その中で、コンサートの興行収入貢献は5.93億元に達し、増幅は43.2%に達した。同時に、2016年には全市で営業性公演2.44万回、コンサート、コンサートなどの音楽系公演1688回が開催され、観客は252.7万人を集め、興行収入は8.4億元に達し、公演市場全体の約49%を占め、前年より6.44億元増加した。

演出業界関係者の黎新宇氏は、2016年のコンサート興行収入の増加は、大型スポーツ場の公演回数の増加が速い一方で、劇場の公演活動度が増加したためだと指摘している。2016年の劇場公演は6888回で、総公演回数の28.2%を占め、2種類目の活躍公演場となったが、今年に入ってからこの傾向が顕著になり、劇場でのコンサート数も直線的に上昇している。

盤活資源

“大型スポーツ会場で開催されるコンサート数は限られているので，ミュージシャンは自分を沈め，末端に入り，より観客に近い劇場に入り，徐々に演技経験を蓄積し，厚く薄くしてこそ，より大きな舞台に向かうことができる”北京公演業界協会の張海君会長は、海外の多くの有名歌手が劇場から成長してきただけでなく、劇場公演の利便性は新興ミュージシャンの高周波数回の公演ニーズにも適しており、“劇場でコンサートを開催することは同じように競技場の利用率を向上させる一つの方法であり、より多くの種類の公演を受けることで、劇場の営業ルートを広げることができる”と話している。

従事者から見ると、劇場コンサートの数が増えてきているのは、近年の井戸建て状態の音楽祭や音楽ドラフト番組に関係しており、独立ミュージシャン資源を活用しているが、劇場のようなコストの安い室内公演場は、音楽祭のオフシーズンに多くの独立ミュージシャンの出演ニーズを満たすことができる。音楽ドラフトで市場の注目を集めているミュージシャンにも公演プラットフォームを提供することができ，実際，音楽分衆市場が形成されつつある現在，オフライン公演の重要性が強調されており，コンサートを密集して開催できる劇場はコンテンツ資源の集積地となっているといえる.

“コンサート自体が劇場が受ける演出タイプの一つであり、劇場コンサート数が多くなるにつれて、コンサートのタイプも豊かになり、消費者の多様なニーズを満たすことができることに注意されたい”保利劇場の張朝慧副社長は強調した。

大型スポーツ場のコンサートはスターのソロ会が多いことがわかりますが、劇場コンサートの公演タイプは多様で、民謡、ロック、ヒップホップ、美声などのスタイルのコンサートのほか、名家の古典的な歌唱部分の集合、あるいはテーマコンサートもあり、若者の消費ニーズに合わせて、多くの中高年の視線を集めています。同時に、経営戦略を単純なレンタル劇場から選別、制作、演出内容の普及に参加させる方向に転換しようと試みている劇場も少なくありません。この場合、種類の豊富なコンサートタイプも劇場ブランドの立ち上げに役立ちます。

最適化サービス

“劇場でコンサートを開く敷居は低いように見えるが，実際，劇場コンサートは理想的な宣伝効果を得るためには，出演者に高い芸術レベルが要求されるだけでなく，劇場関連のセットサービスも整備されている”黎新宇は、劇場コンサートのスケジュールは非常に重要で、週末は演出のピークであることが多いが、劇場には通常演目公演の計画もあり、様々な公演の時間をどのように手配すれば利益を最大化するかは、劇場経営者が注目しなければならない問題である“いくつかの有名な劇場自体には比較的固定された演目消費層とチケット販売ルートがあり、劇場コンサートの視聴者層を拡大している。劇場コンサートに注目している消費者は、劇場コンサートの潜在的な消費力である可能性があり、この部分の視聴者のユーザー粘度をどのように増強し、劇場は公演期間を適切に最適化すべきである“と述べた。

と同時に、劇場の照明音効果、舞美道具などのフィールド設備も劇場コンサートの成否を決める鍵となることが多い。出演者の陸欣氏によると、大型スタジアムでコンサートを開催することは、舞台構築が重要な一環であり、劇場コンサートは単独で舞台を設置する必要はないが、観客に理想的な視聴効果をもたらすためには、劇場の音響·照明は演出ニーズに最大限に応えるべきである。“現在、市場では電子楽器を使用せず、音が電子機器で修飾されていない非プラグインコンサートが流行している。このようなコンサートは劇場で開催されることが多く、複雑な舞台セットはありませんが、音響や照明には厳しい要求があります“

また，インタラクションの強い劇場コンサートも，劇場サービス能力の試練である.実際、大型スポーツ場やLiveHouseで公演を行う際には警備員が配備されているが、コンサートは現場の雰囲気が盛り上がり、感染力の強い演出であり、近距離の演出形式はインタラクティブになりやすいが、演目演出を中心とした劇場では、現場警備員の投入力が相対的に少なく、演目演出とコンサートの2つの演出形式のサービス力をどのようにバランスさせているのか。劇場のソフトパワーの試練でもあります

編集：mary