知的財産の盲目的追求は繰り返し敗北し、文学、映画、映画、資本のバランスを取る必要がある。

この5、6年、モバイルインターネットが流行し、新しいものや新しいモデルが次々と登場し、毎年多くの“元年”が重なった年である。元年が来るたびに血が沸き、美しい世界が手に届くようだった。

この5、6年、モバイルインターネットが流行し、新しいもの、新しいモデルが次々と現れ、毎年多くの“元年”が重なっている年です。元年が来るたびに血が沸き、美しい世界が手に届くようだった。この速生即死の時代に吊るされたのは、前足が元年が来たと宣言したばかりで、後足はすぐに様々な顔をされ、元年は急速に行ってしまったことである。ネットワーク文学、インターネット思考をラベルとした映像IP産業も例外ではない。

人材略奪的開発には低質作品

2014年から2015年にかけて、業界では“IP元年”が大きな幕が開いていると宣伝されている。長年のネット文学とインターネットビデオとその背後の資本を耕して、集結号を鳴らして、業界が沸騰し始めた--指数級の増加した天価著作権費、すべてはIPになり、家を炒めるよりもIP、小鮮肉の顔値を炒めて収益保証になる…記録を作ることができますしばらくこれらはインターネット思考、ビッグデータなどの新奇な概念の力を借りて百度争流し、もうすぐ百十年来の既定の映像工業構造を変えることになりそうだ。資本もその波を借りて、コンバインを開いて“突突”と真金白銀を収穫することができる。

では，インターネット会社が操手となり，実業会社も一足を入れることができ，いくつかの用語がカメラをいじることができれば監督をすることができ，何字か知って物語の大綱を書いたものを脚本家にすることができる.泥が降り、新たに生まれたインターネット力は、元の映像工業に存在する問題の解決に力を入れておらず、むしろこれらの問題のほかに、より多くの問題を作っている--自分に恥じないと感じている。

はそうではない。2016年、予想されていたIP産業は百花斉放ではなく、産業チェーン全体がほころび始め、“幻城”“致青春2”“老九門”の多くの玉を含んで生まれたIPドラマの口コミ、興行収入が冷遇され、“めちゃくちゃな道”と叫ぶ人がいた。2017年になると、“李雷と韓梅梅”“三生三世十里桃の花”“鮫珠伝”“心理罪”という多くのIP映画が敗北を続け、コピー、クズ、特殊効果、画像神作、ファンロック場などの問題に加え、IP産業はボロボロになっており、“IPは死んだ”と大声で叫ぶことができる。

わずか3年で、“彼が高いビルを起こしたのを見て、彼の宴の賓客を見て、彼のビルが崩れたのを見た”

資本主導下の映像産業の最も重要な論理は，お金を使うことで，所定時間内に収益を得ることである.時間と利益率の二重圧迫の下で，短時間で大量の作品が生産されて市場に向かうことが求められる.どんな産業の再構築も、本質的に人の変化だ。しかし短期的には、人材は同期的に増加するわけではなく、映像数の倍増は人材資源の略奪的開発としか解釈できない。一人の脚本家や監督は、春に植えて秋に収穫できるものではない。文芸分野は漸進的で規則にこだわる必要があるところであり，創造力はパイプラインで生産できるものではない.

寄稿を中心としたネット文学は、十数年を積み重ねて今日の90億の市場規模がある。この市場を十分に映像化するには、スローガンを呼べばできるのではない。ハリウッドの百年以上の道を数年で歩もうとしていると、この中間のずれは非常に深刻になる。技術はずっと発展しているが、文体には新しい形式が現れていない--近現代文学は百年余り発展しており、小説の分類はやはり短編、中編、長編にほかならず、形式に大きな変化はない。技術革新は簡単に文芸領域に接ぎ木することはできないことが分かる。

インターネット思考人間性の必然的な失敗を無視

インターネット思考のIPの論理は，文芸作品の権威性をユーザに任せ，ビッグデータに基づいて提示されたユーザがデータを検索し，クリックして読んだり見たりした回数に基づいて，どの作品やスターのファンユーザが十分に多くの資本を投入するかにある.さらに主に、資本は当時の各種のネット文、漫画の読者が消費能力があれば、必ずIP映像のために資料を埋め込むことを夢見ている。金儲けの動機が強すぎるとき、大根は泥を洗わないようになり、投機的に迎合するだけです。

当時人気だった小説が、映画化されてどうして見られなくなったのか？粗製乱造以外にも、“時代とともに進歩していない”という重要な理由がある。ネット文IPの多くはインスタント品であり、一時的に人気があるが、古典的な著作のように情報爆発の年代に依然として席を占めることは困難である。数年前にあるネット文を見た読者は、必然的に映像の忠実な消費者になるわけではない。時代は急速に発展し、個人の審美趣味は様々に変化し、一時的な好みも感情、他人、時代に邪魔される。人間性はここで複雑であり，すべての文芸作品が観客に直面する際の難点もここにある.

しかし制作側は人為的に芸術法則を無視し，様々な新奇な概念にIP産業の特殊性を加えることで，視聴者を解決できると考えている.何が流行っているのか、視聴者の縁があれば何でもする。一巣の蜂が同じ題材を作って、同じ小さな鮮肉を使う。問題は、1年前は小さな鮮肉が盛んで、1年後に観客が好きになったのは“達康書記”のような古い戯骨ですね！確かに“人民の名”にもIPがあるが、その原作小説や多くの青春小説、仙侠小説の“ブレイク”は全くレベルではなく、その改編も現実環境における“反腐”のリズムについてこそ、口コミと注目を得ることができる。多くの映画ドラマは何があるのでしょうか？

IPで最も流行している愛情要素では、造反した孫悟空も三世輪廻の神魔も、人間性に基づく両性ゲームではなく、虚無な愛情に基づいて展開されることが多い。“三生三世十里桃の花”の中の愛情は複製のようで、“悟空伝”の愛情は引きずられているようだ。現実の土壌から離れて、人類の最も素朴で真摯な感情を架空にして、論理的に疑わしい物語の抜け殻を残して--原作よりも劣っていて、視聴者は見てくれるだろうか？

浅薄なネットワークIPが視聴者の審美

から遅れてきている問題は，ネットワーク文学に代表されるIPの薄さである.確かに、十数年の発展を経て、中国のネット文学はすでに特色となっており、作家作品の数、小説の題材、内容タイプなどは壮観である。多くの学者や従業員が、ネット文学の“経典化”にも努めている。しかし，これらはネットワーク文学全体の文学性の欠如，内在的観念の薄さを変えることはできない.

現実の単純化処理は，価値観が単一であり，愛情という要素を強調しすぎ，信念の虚無に陥り，受け手に審美的な興味や価値観の誘導がない.これらの作品は物語の背後にはがらんとしていて、何の価値もなく、ただ一つの貨幣化された値段が自分を高揚しているのは、精神アヘンのようなものである。1部の伝世佳作は，やはり作品の思想性と芸術性によって実現しなければならない.

が混乱しているのは、資本に駆られて、インターネットや映画の素人たちが力を合わせて映像を殺人している。幸いにも混乱し、殺人に失敗し、短時間でIPの春秋大夢を破産させ、芸術自体が犯すことができないことを証明し、資本が万能ではないことを説明した。

もちろん，避けられない問題は，資本が映像芸術の発展に重要な役割を果たしているが，決定的ではないことである.文学と映像の関係については、私の限られた視野の中で、1980年代の文学と映画、90年代の文学とドラマはいわば時代であり、お互いに始まったばかりで、未知の領域が探索しなければならず、すべて新しい観念が消化しなければならない。作家も脚本家も監督も俳優も初露でちょうどいいです。

は文学、映像と資本の関係のバランスをよくし、芸術規則に従って資本とゲームを行うことは、永遠に事業者が考え、警戒すべき問題である。芸術と資本が近づいてくると問題になる。例えば八九0年代の張芸謀は、大量の資金支援なしに、“紅高粱”“生きている”などの良い作品を撮ることができるが、余裕のある資本があればあると軌道から外れ、努力すればするほど目的を達成することは困難である。“英雄”から“長城”のような変人が写っています大師でさえそうだが，これは何も蓄積されていないIP業界が，資本とこんなに緊密で，どこまでうまくいくことができようか？

編集：mary