英国发布2016文化白皮书：提升文化组织筹资能力及经营韧性

在文化白皮书中，阐述了英国未来几年将如何支持他们的文化产业，文化该如何扮演推动国家繁荣的角色，使英国在国际舞台上取得领先地位。

原标题：英国2016文化白皮书与文化发展方向

英国文化、媒体与体育部于2016年3月发布了文化白皮书，这是继前任部长Jennie Lee推行艺术政策白皮书后，时隔50多年来英国政府再次发布文化白皮书。在文化白皮书中，阐述了英国未来几年将如何支持他们的文化产业，文化该如何扮演推动国家繁荣的角色，使英国在国际舞台上取得领先地位。

文化白皮书主要由三方面阐述，分别为：

1、文化的内在价值。文化的内在价值在于能激发人的灵感，并丰富及改善人们的生活；

2、文化的社会价值。文化的社会价值则有助于身心灵健康、教育水平提升与强化社会凝聚力；

3、文化的经济价值。文化的经济价值对于英国社会经济带来相当大的帮助。

在过去几年中，文化为英国所带来的经济价值逐年攀升，由研究调查显示于2014年博物馆、艺廊、图书馆与音乐、表演及视觉艺术产业为英国整体经济带来约54亿英镑的贡献。

图1 英国文化的经济价值（全国毛附加价值GVA）

数据源：CreativeIndustriesEconomicEstimates（2016），DepartmentforCulture，Media&Sport。

二、英国文化发展方向

关于英国未来的文化发展，英国文化白皮书主要分为全民共享文化、推动各地区文化资源、扩大海外影响力、提升文化组织筹资能力及经营韧性等四大方向进行阐述。

（一）全民共享文化

英国政府认为应该要提供所有国民平等参与文化的机会，无论其生长在何种生活背景之中，只有当文化普及时才能确保塑造出最好的使用人才，这将会成为最大的资源之一。

据研究调查显示，往往来自较低层社会经济背景之族群于文化参与明显较低，因此英国政府希望目前尚未从许多文化参与机会中获益的年轻家庭、弱势群体和受社会孤立的群体能够更加积极参与。

图2 英国不同社会经济群体文化活动参与比例

数据源：TheCultureWhitePaper（2016），DepartmentforCulture，Media&Sport。

对于全民共享文化，英国政府制定相关措施以提高文化参与率，尤其是针对目前被排除在文化参与机会之外的儿童及弱势背景之年轻人，期望能藉此使其与文化间产生有意义的新关系。

首先在学校基础教育的部分，英国政府提出所有公立中小学应为促进学生精神、道德、文化及身心灵发展提供广泛且均衡的课程，课程设置期望学生能学习艺术设计、音乐、戏剧、舞蹈和设计与技术等。

英国政府将在就业取向的中等教育普通证书（General Certificateof Secondary Education，GCSEs）和学术导向的进阶级普通教育证书（General Certificateof Educationat Advancedlevel）等具有质量保证的“黄金标准”（goldstandard）课程中引入相关科目，希望学校于艺术、创意及体育活动等一定范围内，扩展学生的知识、理解力和技能。

此外，英国政府也将持续推动由政府所支持的英国艺术奖励计划（Artsmark），迄今已有超过1700多所学校获得肯定，不少学生也因此计划成为出色艺术家及演员，目前仍有超过1，200多所学校努力朝认证迈进。

除了正规教育外，英国也持续推动相关文化体验计划，例如打破地域性的InHarmony计划、Musicfor Youth（MFY）计划、National YouthMusic Organisations（NYMOs）计划、HeritageSchools计划及索雷尔基金会的National Art&Design Saturday Club计划等。

另外，英国政府每年提供大约25亿英镑的额外资金，透过“学童津贴补助”（Pupil Premium）支持学校最为弱势的学生们提高教育水平。目前许多学校已经使用津贴拓展学生们的文化体验，未来英国政府也将鼓励更多学校利用学生津贴，协助他们的弱势学生更加认识英国的文化和遗产，并藉由学童津贴补助奖项的关注度，突显出弱势学生于文化教育的益处。

提升地区文化体验的部分，虽然多数需要提供给儿童及青少年之文化体验机会元素已存在，但对于受地域性或社会障碍影响的弱势族群所提供之网络仍旧零散，因此英国政府提出一个新的文化公民计划，由英格兰艺术委员会和英国文化遗产彩券基金主导，目标将文化体验范围延伸至70个文化参与最低的区域。

现行文化及遗产组织所提供的文化教育活动，绝大部分是由英格兰艺术委员会及英国文化遗产彩券基金会所支持，致力于以儿童和青少年为对象的相关计划，例如家庭艺术节和暑期阅读挑战计划（Summer Reading Challenge）等，目标是将年轻家庭带进到他们当地的文化机构，特别是图书馆。

另外，英国政府也将针对最低艺术参与及最高文化剥夺的区域推出新计划，自2016年9月起英格兰艺术委员会将与文化机构合作，与自贫困家庭背景出生之年轻人共同参与广泛艺术及文化体验活动。参与计划的年轻人们将可以在世界级的艺术文化团体中工作，透过文化工作经验得到心灵和知识启发，并藉以鼓励激励其他人。

该计划将于三个区域进行试点，若计划试验成功，未来三年将扩大举办，预计第三年年底，该计划于全国70个区域每年有近14000名青少年进行体验。

文化人才发展管道的部份，虽然文化教育提供了人才表达自己的第一个机会，但仍需就其未来发展上有明确的支持途径。进入文化产业的途径需要更精准地界定、指示和支持，特别是针对社经弱势背景之青少年，必须解决“因生活背景条件限制及决定了其能否进入文化产业”的状况。

目前，于创意经济体中社经弱势背景之就业者不成比例，大多数就业者仍来自于社经生活背景较具优势的群体。

图3 英国不同社经背景之群体于创意经济的就业人数

数据源：TheCultureWhitePaper（2016），DepartmentforCulture，Media&Sport。

英国政府期望能支持更多的年轻人获得文化产业就业所需的职业技能及知识技术。由创意及文化技能发展机构（Creative&Cultural Skills）代表与行业组织包括LiveNation公司、伦敦皇家歌剧院、WhiteLight公司及大英戏剧技术联合会（Associationof British Theatre Technicians）组成以创意文化产业培训为目的的国家学院，将于幕后人才培育中心（The Backstage Centre）为学生提供培训课程，将解决幕后及后台技术人才需求，如灯光、动画制作等。

英国政府认为学徒制提供了获得技能的绝佳途径，且特别适用于文化创意产业的特殊需求，因此提供严格且弹性的途径，透过学徒制和新的专业文凭使人才进入文化业界。预计于2020年将增加学徒人数至三百万人，期望透过引入对企业开征学徒捐（apprenticeship levy）之计划，使所有英国大型文化机构能够雇用学徒，且促进工作场所的多样性和包容性。

（二）推动各地区文化资源

文化具有改造地区之潜力，英国政府希望能把握各地文化潜力，将文化放在其战略的最前沿，并考虑文化如何能成为各地福利、再生和经济成长的计划中心，促进各地小区实现愿景，例如推行英国“文化之都”（UKCityof Culture）、北部地区大型博览会（the Great Exhibition of the North）及新“发现英格兰”计划，展示英国之文化潜力。

于地区文化发展方面，英国赫尔河畔京斯顿已获选为英国2017年文化之都，也被罗浮指南出版社（Rough Guides）列为目前值得参观的世界城市排名前10名名单之中，其文化资源投入不断增强促进城市信心，透过地区历史建筑环境之发展能够带动更广泛的地方再生、创造就业机会，以及刺激商业成长与地方繁荣，预计将对于当地经济带来价值6000万英镑的商机。

另外，英国政府将提供赫尔300万英镑的新资金给予建筑遗产基金，使文化遗产组织就小区如何善用在地的历史建筑予以支持；英国文化遗产彩券基金也将建立2500万英镑的文化遗产企业投资计划，以支持文化遗产之经营者能在财务上自给自足。

上述地区文化发展计划外，英国进一步藉由科技使文化能以不同的方式呈现给更多的人们。英国政府将与英国文化机构合作发展数字化公共典藏及使用之技术，以提高使用者在线体验比例，例如英国国家剧院（Royal National Theatre）的NT Live电影院直播计划已于2014年至2015年达到120万人次的观众；透过虚拟现实技术的使用，体验青铜器时代之网站或由自然历史博物馆展示的史前海洋深处；艺术英国（ArtUK）和英国收藏信托（Collections Trust）共同合作将英国公共艺术收藏上传到网络供世界各地人们浏览欣赏等。

（三）扩大海外影响力

过去以来英国一直是文化发展领先者，英国文化仍持续扩大其影响力，除了吸引游客体验英国的地景、文化遗产的宝藏和城镇都市生活，也促进贸易及投资。以莎士比亚为例，今年是莎士比亚逝世400周年，莎士比亚的影响涵盖范围及影响力仍随着时间而增加，持续塑造英国的形象。

于2016年，英国将支持推动“永恒莎翁”（Shakespeare Lives）庆祝活动，活动包括一系列创新戏剧与舞蹈表演、电影放映及数字活动，以纪念莎士比亚逝世400周年，并与英国国际志工训练组织（Voluntary Service Overseas）合作，藉由莎士比亚的庆祝活动，筹措资金来支持全球孩童们的文化素养培养行动。

此外，英国将建立如“非凡英国推广活动（GREAT Britaincampaign）”及与英国贸易投资总署（UKTI）推动全球文化出口计划，藉以开拓新的市场，并确保文化产业都能够参与英国贸易投资总署2013年推行的「高值化商机计划」（High Value Opportunities programme），为英国文化产业创造新的机会，促进贸易、出口和文化交流等活动。

另外，也将强化法律及政策措施以支持在世界各地的文化遗产，特别是在战争冲突地区，英国将创建一个新的文化保护基金，以协助这些国家从文化的破坏行为中恢复重建。

（四）提升文化组织筹资能力及经营韧性

各类收入来源的集结系提供文化产业蓬勃发展的基础。英国对于文化公共投资，除了由财政部和彩券基金支持，透过税收优惠和慈善事业的鼓励支持文化产业外，还有其他重点法人基金如英国文化遗产彩券基金、国家文化遗产纪念基金会和英国艺术基金会等，也持续协助英国各地的博物馆和画廊获得重要艺术作品及其他杰出重要的文化对象。

英国政府认为文化组织仍有进一步扩大自慈善事业及私人捐款受益的空间，并更加有效地利用非补助资金，其中包括商业收入。近年来，审视许多文化组织的营运结构、营运管理和模式、多样化的资金来源，可发现许多文化组织已针对不断变化的经济环境作出相应的措施，受政府补助的文化组织增加了其非公共投资比例，整体比例由2009/2010年的22%提升至2014/2015年55%以上。

图4 英国文化单位之平均收入来源结构

数据源：TheCultureWhitePaper（2016），DepartmentforCulture，Media&Sport。

虽然文化组织筹资能力有所提升，但其能否永续经营仍然是关键问题，还需更广泛地考虑如何调整其商业营运模式和财务策略，以应付开创资金来源的潜在挑战。英国政府将协助文化组织加强应变能力，透过“鼓励慈善投入支持文化艺术的十项措施”（10-pointphilanthropy），鼓励文化组织思考新的经营方式以增加多样化的收入来源。

此外，亦将持续扩大博物馆及美术馆的增值税退税计划，使更多博物馆及美术馆能从中受益。同时，于2017年推行新的博物馆及美术馆税收减免办法，以支持临时性和巡回式展览。另外，也将考虑更改奖助捐赠者利益规则，使它们更加简化，并增加社会投资税收减免符合投资资格的数额。

三、结语

英国2016年文化白皮书主要是建立在过去所推行的文化基础之上，并非革新文化发展，而是演化其文化能量。2016年文化白皮书认定了国家、区域及地方政府在政策领导及横跨文化部门领导能力的重要性，同时指出未来将持续提升全民文化共享机会，解决地方文化发展不均的状况，期望透过文化振兴社会和国家及地方经济。

由上述文化发展方向观察，英国系从教育端着手，提出人才培育、文化等长期性计划，扩大文化所及影响力，并积极推动地方文化资源，改善文化就业环境。目前文化部以“厚植文化力，带动文化参与”为核心推展施政理念，英国经验将可提供政府于未来推动国内文化发展之参考。

文章节选：《国内外文化产业讯息及趋势分析》

编撰：台湾文化部、财团法人经济研究院

编辑：nancy