倒計時、賣周邊、蹭IP，看國產電影的N種吸“睛”大法
國產電影前所未有的超強吸金能力，除去自身題材和明星陣容之外，營銷無疑已經成為吸引票房的中堅力量。所以2015年的電影營銷都有哪些吸“睛”大法呢？
突圍朋友圈，佔領話題榜，迎娶千萬觀眾，登上票房巔峰……幾乎是所有電影製作方和電影營銷人的夢想。
據票房資料顯示：截至2015年12月3日，全國電影票房首次突破400億元大關，相比去年同期增長47.4%，其中,59.2%的票房由國產影片創造。
國產電影前所未有的超強吸金能力，除去自身題材和明星陣容之外，營銷無疑已經成為吸引票房的中堅力量。所以2015年的電影營銷都有哪些吸“睛”大法呢？ 注意聯想我們的品牌營銷方法。
一、新媒體海報，各大電影出奇招
海報作為電影宣傳最基本的物料，在2015年，國產電影幾乎擺脫了以往山寨好萊塢電影海報的傳統，結合網路熱點和新生代需求，花樣翻新、亮點頻出。曾有人說，國產大片的一款成功海報能帶來兩千萬元的票房。有專業的資料分析研究團隊發現，今年年初《失孤》的百度指數在3.14海報釋出後由3萬多點暴增到4萬多點，在微信朋友圈刷屏，幾個小時內被轉發數萬次。
《失孤》海報文案：因為世界很圓，所以終會遇見
《一個勺子》危機公關海報： 人生無奈，學好歸來（暗喻主演王學兵涉毒事件）
在今年新媒體海報中，倒計時海報無疑是亮點中的亮點。今年4月份上映的《萬物生長》，從上映十天前開始外放倒計時海報， 強烈的自然色彩，加上“我們彼此相愛，就是為民除害”這樣的經典文案，潛臺詞即表明：這部電影突破了小清新的愛情，比近年其他青春片更有誠意。
而9月份上映的《港囧》更是把“倒計時海報”玩到了極致，連做30天，每天1張，而且都是GIF，裡面充斥著導演徐崢變著花樣自我惡搞的內容，簡直喪心病狂的腦洞有木有！ 敢問《港囧》之後，還有哪部電影敢拼倒計時？
不過最新上映的《尋龍訣》，把倒計時又玩出了新境界，據不完全統計， 電影官方至少出了長達兩個月以上的黃曆倒計時海報，講究黃道吉日、宜忌的老黃曆整體畫面讓人有歷史的風塵感，盜墓元素盡顯。
二、病毒音樂，搶先佔領你的耳朵
除了正經的預告片，很多電影還花不少心思在製作病毒音樂和影片上。去年有《老男孩之猛龍過江》的《小蘋果》讓全民洗腦，今年有王菲的《匆匆那年》讓眼淚和餐紙橫飛、《煎餅俠》的《五環之歌》火遍小影片，《小時代4》找張惠妹量身定製了一首 《靈魂盡頭》，《夏洛特煩惱》請那英唱《找個愛你的人不容易》、《萬萬沒想到》則由賈乃亮、甜馨獻唱《大王叫我來巡山》……拼人脈，拼資源，拼創意，為的就是在你看到電影之前，搶先佔領你的耳朵。
三、參與式話題營銷，增強互動
即使是強IP電影，也只有一部分忠實粉絲，想實現高票房，得想想怎麼才能最大程度的實現“路轉粉”。自從中國電影開始市場化，話題炒作一直是常規手段，和品牌營銷一樣，隨著網際網路向移動化、社交化發展，話題營銷也逐漸碎片化，強調互動。
《煎餅俠》上映前後，大鵬又是去藍翔，又是去攤煎餅，超級屌絲滴走到廣大人民群眾中間，就是要將電影槽點製作成全民討論和吐槽物件，輔之以微博大號的協助推廣，引發目標群體參與，形成廣泛傳播。然後又有#燃爆青春的古惑仔#衝上話題榜，掀起一陣懷舊風。還有上面提到的那首洗腦神曲《五環之歌》，在秒拍和小咖秀裡形成有趣的模仿熱潮，被玩得那叫一個嗨呀，說實話內內就是聽完這首神曲之後跑去電影院的。
不過國內大部分玩的參與式電影營銷，還是停留在基於關注、分享的社互動動，內內這裡強行插一個國外參與式營銷電影案例： 2009年美國上映的恐怖片《鬼影實錄》，這部電影的預告片是將影院觀眾恐懼的現場反應捕捉下來拍成的影片，然後放到fecebook上進行推廣， 並在網上進行調查，收集影迷的意見，根據反饋制訂放映計劃，讓影迷投票來決定他們希望影片在什麼地區上映，並宣稱如果有超過100萬人希望看到這部電影，就會擴大上映範圍。
結果可想而知，這種參與式營銷的方式就像滾雪球一樣一發不可收拾。整個過程如同現在流行的“眾籌”，在產品上線前，就讓大家以主人翁的角色直接參與進來，自己支援的產品，哭著也要買單！
四、關聯場景，無縫對接生活體驗
以消費者為核心，以消費場景為平臺，發現目標受眾並精準推送，將線上線下生活融為一體是今年電影營銷的一個表現，同時也是未來發展趨勢。
其中一個重要表現是移動電商平臺的加入。從目標群體來說，吃喝玩樂使用者與電影觀眾之間存在極大交集和極強的消費關聯性，而且都是喜歡使用網際網路的年輕人，所以產業邊界的逐漸模糊也是必然趨勢。
最典型的就是大眾點評。從去年年底和姜文電影《一步之遙》合作的#九步之遙# ，到今年刷爆朋友圈的#爸，我想你了#H5，大眾點評從電影《失孤》中提煉出了“不在身邊的父愛”這個核心洞察，為使用者打造了一款“父子照相館”，用生肖取代父子的真實形象，降低參與門檻的同時，讓使用者感受到一種別樣的父愛氣息，而最終《失孤》形象的出現，也讓使用者對電影有了極為強烈的情感體驗和觀影期待。
今年7月份上映的《小時代4》，則聯合百度手機助手，在朋友圈上演了“時代姐妹花撕逼大戰”，趣味的H5形式，也引發各種參與和轉發，同時把搶票真正落到了實處。
五、賣萌周邊，俘獲一顆年輕的心
有人說《捉妖記》的票房就是靠胡巴這個武林“萌”主賣出來的。目測今年的院線電影，大打萌主牌的還真不少。大白、小黃人、胡巴、《大聖歸來》裡的唐僧，從影片內容製作到營銷，無一不是看好了“賣萌”帶來的巨大經濟效益。而圍繞電影做的周邊，也往往能夠戳中大家的“萌”點，起到不錯的宣傳效果。
另外據瞭解，在好萊塢，一部電影的收益只有30%-40%來自電影票房，其他都來自電影周邊衍生品和版權出售所帶來的收入。而在我國，一部影片的總收益中，票房和廣告佔到90%-95%。顯然，目前國產電影的衍生品開發還不夠成熟，大多隻是用來作為電影宣傳之用。
《師父》裡的煙架受追捧
六、藉助IP口碑，牽動廣泛而忠實的受眾群
如果把2014年稱作IP元年,那麼2015年則是IP爆發年。“IP電影”更因其擁有一定的粉絲基礎和在市場上創造話題的能力，以燎原之勢攻佔了五一檔、國慶檔、賀歲檔等重要檔期，讓電影製作方們嚐到了“產品即營銷”的種種甜頭。
放眼望去，“IP電影”無處不在。《萬萬沒想到》、《報告老闆》、《泡芙小姐》， 《煎餅俠》（《屌絲男士》電影版）紛紛脫胎於網際網路自制影片。而出自綜藝節目的電影《爸爸去哪兒》、《奔跑吧，兄弟》，同樣是藉助IP口碑，在電影上映前就擁有了廣泛而忠實的群眾。
作為資本的超級入口，娛樂的前沿陣地，電影營銷很大程度上正代表著品牌營銷的發展趨勢。仔細想下，上面所有的點也是我們在品牌營銷中值得借鑑的：
1、電影市場已然進入全民娛樂的時代，日益成為消費者日常生活的主要調味料。—— 品牌營銷娛樂化，同樣是大勢所趨。
2、全民social，全民互動，連大牌明星們都在想辦法自黑，你還端著怕什麼？ —— 為使用者找談資，是內容營銷的重大責任。
2、電影營銷只能錦上添花，影響前三天的票房，真正起決定性作用的還是電影的故事內容。——最高明的營銷，是從產品開始。
本文來自：一品內容官（一個不嚴肅的內容官養成平臺），微訊號：content-officer
編輯：vian