驚奇匯對話《拓星者》導演張小北：做科幻電影占比更大的是情懷
首期驚奇匯活動以以堅實的基石 立足科幻未來>為主題
由驚奇幻想基地和白羽扇影視智囊聯盟主辦，藝恩網，投獎幫，白羽扇影視學院和領帶金融學院聯合主辦的首期驚奇匯活動以以堅實的基石 立足科幻未來>為主題。 邀請了三位嘉賓進行中國科幻電影發展的對話，分別是藝恩合夥人候濤，著名影評人，編劇，導演張小北及大屏互娛CEO胡漾。活動開始時，驚奇幻想基地COO王偉介紹了驚奇匯的定位是搭建一個電影行業自身專家和新生態電影人和電影愛好者之間溝通的橋樑，以分享經驗、交流心得為主，計劃每個月舉辦一次。
藝恩合夥人侯濤先生分析說，市場確實很好，但是做專案能不能賺錢？畫一個大大的問號。我今天看一個文章，上面說80%的專案虧損的額度比較大一些。
在活動的進行當中，我們請小北和胡漾老師發表他們自己的觀點，我也會提出相對更有意思的問題，希望你們能夠得到更多的收穫，也歡迎大家多提一些問題。
張小北科幻電影分享 - 前期開發
很高興今天來這裡跟大家一塊做一個關於科幻電影的分享。關於中國的科幻電影，其實要說的東西很多，說起來千言萬語。但是從2015年開始我們第一次聽到中國科幻電影這個概念，開始到現在每一年都是中國的科幻電影元年，一直到現在這個元年還沒有結束。
我們這個團隊，因為運氣比較好，所以我們走的相對比較快一些。我在今年3月份，剛剛拍攝了一個科幻電影《拓星者》，現在已經完成拍攝，現在是後期製作的階段。關於中國的科幻電影，我覺得現在中國環境做科幻電影，每一個科幻電影都有自己的性質，我們是在前面探路的。我們主要工作什麼？我們把坑打出來，而且填平，後面的人看到這些坑，能夠順利的走過去，能夠走的更遠。所以從這個基礎來說，我們現在做科幻電影是情懷佔比更大的事情。
我想分享一下下藝術和創作的經驗，這些經驗對於在座的朋友可能會起到一點的借鑑作用。也就是說我在前面走，不是為了走的快，我是一個探路者我是一個哨兵，我給大家畫地圖，然後傳遞給更多人，這樣大家後面走的時候可以知道，並不是讓大家按照我的路線走，是讓大家知道我遇到哪些錯誤和困難。因為成功的道路是很狹窄的，而錯誤的道路是千千萬萬條，我們是告訴大家不要往這兒走。
關於科幻電影，我們分兩個大階段。第一個階段是前期的專案開發，第二個是後期的拍攝和製作，如果再細分，前面開發是有早期的方向選擇。製作分拍攝和後期，我們先從前期開發來說，我們怎樣去選定一個科幻故事，而且判定它可以拍成電影。關於這個因素的判斷，我相信大家都有各自的想法和各自經驗。我們的經驗是什麼？有一個非常重要的一點，當我們在做科幻電影的時候，實際上我們還是做電影。我們做科幻電影，第一就是把這個電影做了，基於這個原則我們判斷這個故事是不是可以作為科幻電影，我們先判斷有沒有可能被改編成一部，在商業上能夠成功的電影。
為什麼這麼強調商業的成功，因為之前知乎有一個問題比較有趣，有人問為什麼科幻電影都要花那麼多錢？這個問題是因為你如果想拍科幻電影，你就得花那麼多錢，對於科幻電影，如果我們想拍好的科幻電影那麼我們一定要在視覺層面做好。那麼為了視覺層面，你就需要花那麼多錢，無論是後期還是CG特效，這需要花很多錢。說到特效，因為我們也知道後期製作，關於電腦特效這塊，是無法迴避的成本。
判斷一個無論是原創的故事還是我們購買的故事版權也好，判斷一個故事能不能做成電影，我相信大家都有體驗，一個什麼故事可以改編成電影？大家已經有相對豐富的經驗。那麼這個基礎上我們再去判斷。從我們來說我們認為有幾個主要的指標：
首先要有一個新奇、獨特的創意。這個創意是構成科幻故事的核心的主題；
第二這個故事最好是要有一個相對成熟的完整的世界觀；
第三，這裡面要有一個相對獨特的，讓人留下深刻印象的人物；
最後如果這個故事它能夠提供一個豐富有趣的故事結構，那是最好。
但是大家看這四點結合起來，基本可以幹掉99%的故事，也就是說我們不能找到結合度這麼好的故事，或者找到這麼好的故事，發現它版權已經賣掉了。那個時候我們把四個元素再縮減，如果有兩條符合，就可以做下一步的發展。創意、世界觀、人物和故事本身，這四個元素裡面，隨機組合，能夠有兩個要素，我們可以認真的考慮把它往後面繼續推進。
因為如果我們能夠找到成熟的，有經驗的編劇，那麼實際上這個編劇的創作能力是能夠補齊這個故事裡其他的缺陷。舉個例子，新奇的創意、完整的世界觀、豐滿的人物和獨特的故事，這四個結合，在中國的原創小說裡，大家可以想到什麼？《北京摺疊》不算，北京摺疊的創意，這個取決於大家的閱讀量。這個創意是獨一無二的，幾乎沒有過，世界觀其實如果細分的話，你會發現故事幾乎沒有什麼故事，或者這個故事很普通。《第九區》沒有原著，是一個原創的科幻電影。如果說第九區，從原創來說它基本符合這個概念，世界觀、人物、故事。
但是大家注意，不能從電影反推劇本。因為我們看到這個電影過程中，最終的結果是經過陸續的環節完善的，才形成我們看到的故事。因為我本人也是編劇，我經常跟他們講，如果學習編劇一定看原來的劇本，不要看電影。如果從電影反推，會錯過很多重要的環節。這是非常重要的原則。
我拍《拓星者》這部電影，這部電影，我們對外可以說篩百分百中國製造。但是對內我們說，因為我們沒錢，所以依靠中國本土基本能力去實現。我們國內的預算差不多相當於國外的10%左右，這是比較尷尬的局面。
我們都是在摸索、嘗試、我們試錯，透過不斷的試錯、積累，傳遞到市場的驗證然後反饋，再傳遞給下面，然後反覆積累，可能這個過程需要花十年左右的時間，才能夠摸索出一套在本土市場行之有效的中國科幻電影的創作規律，這個之前所有人都是在黑夜中探路，你不知道前面是大道還是壕溝，所以沒有辦法，這是現階段中國科幻電影一定要有探路者和自我犧牲的意識。
那麼透過這樣一個前期的專案開發和篩選之後，我們現在拿到一個相對來說還比較靠譜的，成本可控，而且我們認為中國觀眾可能會接受的這樣一些劇本進行拍攝，這個時候我們發現之前受的挫折只是開胃菜，真正的考驗在後面。我剛才分享了關於科幻電影前期的專案開發，那麼關於這個環節，今天在座各位朋友有沒有想做交流的？把這個講完了我們開始講後面的製作。
專案開發環節
提問：我想問一下有沒有在您心目中，耳熟能詳的中國的科幻作品，您覺得哪一個作品特別好，我想改編，做成一部電影。
張小北：有啊，短篇小說裡面河西老師的《異域》，我覺得非常適合改編成科幻電影，我買了它的版權。像三體，三體沒有正式出版之前我已經看完了，那是十年前，我當時跟他們溝通這個問題，我說三體在十年之內拍不成電影，到現在為止驗證了我的判斷。我的想法很樸素，既然我們拍不成電影，不做這個我就不要禍害人家，所以我就沒有買。
提問：未來是文化的混合狀態，那麼《拓星者》在未來世界有什麼價值觀，您設想的未來，一箇中國人在宇宙飛船，那它的價值觀中還有哪些是中國傳統價值觀，哪些是更世界化的價值觀？
張小北：這個問題是在中國科幻電影是一個終極問題。對於我來說，因為《拓星者》是第一部，所以我們巧妙的繞開這個終極問題，因為這個問題是需要這個市場成熟一定階段之後，才有可能做探討的一個話題。
後期製作
張小北：拍一個科幻電影，實際上跟拍一個電影來說沒什麼區別，都是拍電影。但是有一些特別有趣的地方可以值得分享。去年上海電影節大家有一個詞叫重工業電影，今年又講匠心。其實不管怎麼說，我們還是要認真拍電影。那麼我們拍科幻電影的時候有兩個環節非常重要，一個是美術一個是視效，這兩個比一般的電影重很多。舉個例子，我們拍《拓星者》，我們是中小成本電影。但是我們的劇組編制比一般的劇情片大三到四倍，我們這個電影工作人員，前期工作人員是550左右，如果算後期劇組的工作人員加上創作的人員超過一千人。
這些多出來的人大部分都是在美術和視效這個環節上，美術和視效，就是怎麼把這個東西從文字轉成影像，怎樣有效的控制轉換過程？美術環節和視效環節是緊密結合的。也就是說前期的概念設計、分鏡、預覽、特效，這些環節全面貫穿。簡單來說我們的電影沒有開機之前，特效公司已經在工作，如果不這樣做的話，我們的很多工作根本不能完成，不是時間問題是流程問題。
比如我們這個電影的視覺設計，我們叫做無限細節，只要一開始這個東西停不下來，你只是自己判斷什麼是一個均衡點。我們有一個飛船，從飛船的外形開始然後飛船的材質是怎樣的？表面細節怎樣？這些細節有相應的功能對應。
你想設計好看的東西，就是不斷的試錯，這個過程中錢就沒有了。你花很多錢和時間，終於拿到一套流程覺得OK我們開始幹吧，然後你發現你搭的東西和圖紙永遠對不上，在座很多朋友都知道在家裡裝修，我相信如果有人裝修你就知道我在說什麼。你天天帶著捲尺檢查裝修，有一段時間我們的團隊養成一個習慣，我們現在看所有好萊塢大片，第一遍都不看故事。你裝修完了之後，你看牆會覺得牆不平。
科幻電影市場看法
胡漾
我過去的經歷在網際網路平臺、影片網路選擇投資一些電影和電視劇，然後今年開始我們成立一家專注型別電影的公司，我們自己和影片網站和院線開發一些新型別的電影。這是我們公司的一個大概發展方向，但是我今天不是介紹的，因為公司有專案才值得被介紹，所以今天是跟大家溝通一下，為什麼有型別電影？型別電影什麼是好的？怎麼做中國科幻片，這是值得被期許的未來，是可能會實現的明天。因為不是每個人都有匠心像張小北老師一樣能夠在新疆吃那麼多的苦，給我們帶來那麼好的值得期待的片子。
期待大家以後可以更多的參與驚奇匯的活動，咱們下期再見！
「驚奇幻想基地」
由白羽扇影視智囊聯盟自主孵化，作為中國首個專注於型別電影的服務平臺，驚奇幻想基地聚焦中國型別電影的藍海——科幻、奇幻類電影，以極客精神啟用想象，以促進幻想類電影作品及人才的展示、交流，拓展中國電影的想象空間。
2017年1月已舉辦“驚奇。電影創投會”，7月1-9日舉辦“驚奇。法國奇幻電影賞”，8月25日舉辦“驚奇匯”。
編輯：mary