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影視行業能從小米那學到什麼:(一、思維篇)

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小米創始人雷軍說的網際網路思維是七字真經:專注、極致、口碑、快。這七個字怎麼套用到影視行業中呢?網際網路思維的影視公司會專注,只做系列電影;極致,故事和視覺效果極致;口碑,不用靠幾千萬的宣傳費砸,每推出一部新片,粉絲和觀眾就跟著過來;快,電影快速生產到上映,反應社會熱點快,商業電影其實就快消品。

小米創始人雷軍說的網際網路思維是七字真經:專注、極致、口碑、快。 這七個字怎麼套用到影視行業中呢?網際網路思維的影視公司會專注,只做系列電影;極致,故事和視覺效果極致;口碑,不用靠幾千萬的宣傳費砸,每推出一部新片,粉絲和觀眾就跟著過來;快,電影快速生產到上映,反應社會熱點快,商業電影其實就快消品。

影視行業應該好好學習一下小米這家公司了。小米迅速用幾年的時間已經做到了市值超過100億美金,成為整個中國網際網路行業僅次於BAT,和京東、360同一個級別的巨頭。縱觀小米的成功,我們總結了三大模式是值得影視行業學習的。

一、思維篇,網際網路思維和颱風口上的豬。

二、產品篇,做爆品和模仿。

三、營銷篇:免費模式和使用者(粉絲)模式。

我們第一篇首先來說一下“思維學小米”。影視行業首先要把自己頭腦清零,重新裝一套網際網路思維的系統,先學習小米的思維,思路對了,方向才對。思維學習小米的最重要的有兩點,就是網際網路思維和颱風口上的豬。

一、網際網路思維

網際網路思維這個概念最近很流行。那麼什麼是網際網路思維?

小米創始人雷軍說的網際網路思維是七字真經:專注、極致、口碑、快。

這七個字怎麼套用到影視行業中呢?網際網路思維的影視公司會專注,只做系列電影;極致,故事和視覺效果極致;口碑,不用靠幾千萬的宣傳費砸,每推出一部新片,粉絲和觀眾就跟著過來;快,電影快速生產到上映,反應社會熱點快,商業電影其實就快消品。

1、網際網路不僅僅是一個工具,而是一種思維

對於影視公司來說,更多的是把網際網路當成一種概念,一種工具。覺得網際網路頂多算是影視行業的一種補充,但其實,網際網路是奔著顛覆來的。例如影片網站在顛覆者電視臺,線上售票網站一眨眼的功夫市場份額就佔到了電影票房50%的市場份額。

影視公司都缺乏網際網路思維,所以影視行業是一個慢行業,是一個高風險高投入低產出的行業。像光線、華誼這些老牌影視公司都已經默默耕耘十幾年了,都是慢公司。

但成功的影視公司一定是慢公司嗎?

樂視影業是一家徹頭徹尾的網際網路模式的電影公司,僅用了兩年時間就趕上了光線,跨入一線公司行列;華誼一年總票房30億,很厲害了吧?但美團貓眼電影2014年網路售票會超過50億,這麼算的話它才是第一大的影視公司!

如果影視公司學會用網際網路思維武裝自己,那麼你將會藉助網際網路的翅膀,成為雷軍說的“颱風口上的豬”!藉助網際網路的颱風飛起來。

2、 網際網路思維就是做乘法,傳統思維是做加法。

網際網路思維應用在電影行業,就是把一個產品做到極致,然後做乘法,批次複製。

傳統影視公司思維是加法,今年做5部,明年做10部,並且是做10部不同的電影。因為傳統電影不是一個標準化生產的模式,所以規模不經濟。

網際網路思維是做乘法,只做一個系列(例如007),一個系列出10部。就跟開飯店一樣,你開10個不同的飯店賺錢,還是像麥當勞一樣開10個連鎖店賺錢?還省心。

而傳統影視公司的做法是找各種導演,各種好本子,好專案投資。做專案靠經驗和直覺,所以很難標準化生產。

影視劇怎麼標準化?

美劇就是一個很好的例子,完全標準化生產。大導演指導前兩集,確定風格後,其他的就交給不同的導演來到,每集都有可能是一個導演,但是因為風格已經標準化,所以觀眾看到的是風格統一的故事。

影視行業要想擴大10倍,必須要可複製,可複製就是做乘法,是打造一個形象,然後可以重複使用,包括可以出續集,可以用在衍生產品上。只有標準化才能做乘法。說的通俗一點,就是隻做007、蜘蛛俠、加勒比海盜、怪物史萊克這樣系列電影,閉著眼睛都可以持續賺錢的,最近幾年好萊塢已經成了續集的天下,未來這種趨勢更是明顯。

迪斯尼就是這樣的模式,不僅系列電影形象可以拍續集,還可以複製在在服裝、玩具、主題公園等衍生產品上,賺取票房以外多倍的利潤。所以系列電影是世界範圍內的大勢所趨,簡單地說,就是做乘法模式。

二、做颱風口上的豬,要順勢而為,沒有人能打敗趨勢

雷軍總結小米的成功,最關鍵的不是團隊、產品、營銷、服務。最最重要的是遇到了一個“颱風口”,颱風吹過來的時候,就是一頭豬都能飛得起來。說白了,就是順勢而為。如果你的企業想獲得成功,就必須在能力的範圍裡面要尋找屬於你的“颱風口”。

如果你能讀明白“颱風口上的豬”的意義,會讓你早成功十年!

相信每一個電影人都曾意氣風發地想要改變這個行業,甚至改變中國!但最後發現你連自己的處境都無法改變。而那些成功的人和成功的公司都是因為四個字:“順勢而為”!很多人悲壯地當了一輩子堂吉訶德都沒明白這個道理。

那麼,影視行業的“颱風口”在哪?

就在傳統影視與網際網路結合的領域,網際網路顛覆電影產業,這個是大勢所趨!

儘管很多傳統影視人都排斥網際網路,認為網際網路影視是草根的、非專業的、甚至無理取鬧的。儘管剛開始網際網路會比較虛,泡沫會多一些,但“趨勢一旦爆發,就不會是一種線性的發展。它會積蓄力量於無形,最後突然爆發出雪崩效應。任何不願意改變的力量都會在雪崩面前被毀滅,被市場邊緣化。”

所以對於影視公司來說,不擁抱網際網路就等於在等死。兵敗如山倒,在網際網路大趨勢面前,任何人,任何公司,任何壟斷者,都抵擋不了。

我還是說說影視行業的具體的趨勢吧。

1、電視。

電視臺在沒落,收視率在連年下降,年輕人在遠離電視機。過不了兩年,電視行業就跟近兩年的報刊行業一樣,紛紛倒閉,從業人員紛紛外流。儘管現在電視臺還是一個個龐然大物,儘管黎叔SMG要折騰“千億規模”的傳媒集團,儘管廣電在拼命封殺。但電視臺敗象已露,那些不可一世的壟斷企業,會像大清帝國一樣瞬間倒塌,時間問題而已。

2、電影。

網際網路顛覆了傳統的發行模式,電影發行的網際網路化和電影營銷的電商化成為主流。首先線上售票網站市場份額今年就可能達到50%,未來三年有可能達到80%,佔到絕對壟斷地位。

從更長期來看,電影院可能會消失,這個觀點愛奇藝的龔宇最近也這麼說。北美電影觀影人數連年下降,中國未來也會這樣。儘管短期內大家都認為中國電影產業會連年增長,電影螢幕在連年增加,但是更長遠一點,也許三五年後,中國電影產業也會跟北美成熟市場一樣,觀影人數會下降,因為年輕觀眾有了遊戲等更刺激更好玩的娛樂方式可以替代電影。這裡不是說電影內容不行了,而是專門進電影院看的電影形式可能要改改了,人們看電影也許不用去電影院,直接在家上影片網站的網路院線5塊錢看大片,可以在手機、PC、和家庭影院觀看。未來更會像科幻電影裡一樣,帶一個高科技眼罩就可以360度全體驗看電影,自己就跟主角一樣身臨其境,還可以選擇劇情發展,比現在的3D效果還要真實多了。

3、網際網路。

網際網路影視的興起,多屏時代來臨。

其實不用怕廣電總局的禁令。是的,不光是你我個人打不過趨勢,就連廣電總局也一樣。在網際網路這個大趨勢面前,任何阻礙力量都會慘敗。限制機頂盒,APP,限制智慧電視,最終結果是觀眾乾脆不看電視,更加速徹底投入網際網路懷抱。現在蘋果正在推出12寸平板,人們越來越習慣隨時隨地看影片,人們在家裡的時間也越來越少。

未來電影院可能會沒落,但是觀眾會習慣透過網際網路、手機以及家庭影院看電影,一部影片在網路院線的收入會超過實體院線。娛樂內容在網際網路上的收入超過線下收入,這個在音樂產業早已經實現,不是什麼稀奇事。《老鼠愛大米》一首歌曲在彩鈴的收入就過億,遠遠超過一張傳統唱片的收入。

4、觀眾。

電影觀眾正在換代成年輕觀眾,導演也會全部更換成年輕導演。

《後會無期》的成功,代表著中國導演和觀眾正在整體的更新換代電影觀眾主力由60後和70後變成了80後和90後的年輕觀眾。觀眾的更新換代引發市場對新形式電影的需求,從而造成中國電影導演的這一輪更新換代。讓主流導演也由原來的50後、60後,變為80後(70末),甚至是未來的90後。以後還會出現大批的外行和新導演創造票房奇蹟,一直到新老導演的更新換代全部結束。所以不是“外行”導演的成功,而是“年輕”導演的成功。不是演員轉導演或者作家轉導演,而是新導演要整體接班老導演。不是從傳統作坊式到好萊塢工業化模式的更新,而是導演年齡的更新。中國電影落後的原因不是技術的陳舊,而是思維的陳舊。

 

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